martes, 20 de julio de 2010

La familia como algo primordial



'Tres dias con la familia'

Sinopsis: Léa debe viajar súbitamente a Girona donde su abuelo paterno acaba de fallecer. Allí le espera su familia, a la que prácticamente no ha visto desde que se marchó al extranjero. La muerte del patriarca de los Vich i Carbó es la excusa perfecta para forzar la convivencia entre sus descendientes. Los tres días que dura el velatorio, la misa y el entierro son un buen momento para observar ese juego de apariencias de una burguesía conservadora en la que todos los problemas son evidentes pero nunca explícitos. Léa rechaza este mundo hipócrita que se le adhiere a la piel como un traje hecho a medida.

Me picaba la curiosidad con esta pelicula. Habia conseguido un goya gracias a su directora, en la categoría de directora novel. Ademas, al leer la sinopsis me parecio bastante interesante. Asi que, como el verano es muy largo y puedo aprovechar para ver todo el cine que no puedo ver durante las clases, me dispuse a verla.

‘Tres dias con la familia’ es una pequeña joya del cine. Una película modesta, sin mucho presupuesto, una película que yo definiria como introvertida, pero, por favor, no me confundan el adjetivo con ‘aburrida’. Es una película lenta (aunque sea corta), pero muy intensa, en la que los silencios tienen mucho que decir.

Toda la película gira en torno a la muerte y todo el ritual hasta su enterramiento del patriarca de una familia burguesa catalana. Lo que nos quiere poner de manifiesto es todo el juego de apariencias, mentiras, verdades y sentimientos ocultos que se dan en la alta sociedad.

Si por algo se caracteriza el clan es por el correctismo, el aparentar, la falsa virtud exterior…en otras palabras, que ‘parezca que todo va bien’, aunque, como descubramos a lo largo del filme, no vaya bien.

En el filme hay dos personajes discolos, dos ovejas negras: Lea, la protagonista, y su tia. A Lea no le atrae para nada todo el manierismo y eso de aparentar: es fria, sincera y dura. No habla mucho, pero cuando habla destruye con la verdad de sus palabras. Su tia, que aparece en el final de la película, se presenta como un personaje que ha abandonado todo ese tinglao que es su familia y que se dedica a proclamar la verdad a traves de una novela.

Termino mi critica recomendando este modesto aunque excelente film que os mostrara como la mentira, el aparentar y lo ‘politicamente correcto’ es lo que realmente envenena a una familia que solo lo es de nombre, no de esencia.



Acabo mi critica con el trailer de la pelicula:



Y un momento bastante especial, para mi el preferido:



sábado, 17 de julio de 2010

Cuatro paredes que esconden mucho



'La clase'

François es un joven profesor de lengua francesa en un instituto difícil, situado en un barrio conflictivo. Sus alumnos tienen entre 14 y 15 años. No duda en enfrentarse a Esmeralda, a Souleymane, a Khoumba y a los demás en estimulantes batallas verbales, como si la lengua estuviera en juego. Pero el aprendizaje de la democracia puede implicar auténticos riesgos. François -autor de la novela en la que se basa la película, con formato de docudrama- y los demás profesores se preparan para enfrentarse a un nuevo curso. Llenos de buenas intenciones, deseosos de aportar la mejor educación a sus alumnos, se arman contra el desaliento. Pero las culturas y las actitudes se enfrentan en el aula, microcosmos de la Francia contemporánea. Por muy divertidos y estimulantes que sean los adolescentes, sus comportamientos pueden cortar de raíz el entusiasmo de un profesor que no cobra bastante. La tremenda franqueza de François sorprende a sus alumnos, pero su estricto sentido de la ética se tambalea cuando los jóvenes empiezan a no aceptar sus métodos.



Puede que esta película no tenga una línea narrativa clara (incluso llego a pensar en que posea una línea narrativa, con su trama, los protagonistas, los antagonistas…), puede que esta película no sea comercial (ni siquiera lo pretende), ni que congregue a un gran elenco de actores, pero nada de eso es excusa para afirmar que me encuentro ante un peliculón.

Es una película que se te queda en la retina, es cine social muy bien construido (bajo la base de un libro, si no me equivoco).

La base de todo se centra en una critica al sistema excluyente de las clases bajas. La acción se sitúa en un colegio situado en la ‘banlieue’ parisina (lo que todos conocemos como el extrarradio). Allí los franceses (o por lo menos la idea que nosotros tenemos del ciudadano francés) son los que menos abundan: Inmigrantes, o hijos de inmigrantes chinos, argelinos, marroquíes, senegaleses…campan a sus anchas en un territorio caótico en el que los profesores intentan poner un mínimo de orden.

He ahí la raíz de todos los problemas que surgen en el instituto: La noción de anarquía, libre albedrío y hormonas desatadas que nos ofrece el conjunto de los alumnos contra la educación, la rectitud, la seriedad y el respeto hacia las normas representada por el claustro de profesores.

Este ultimo grupo se vera a veces abrumado al ver que todo el sistema de valores que adquirieron a lo largo de su vida se ve destrozado ante unos chavales irreverentes, que les plantan cara, que no ponen interés en nada relacionado con su educación y que encima intentan vacilarles. Prueba de ello es la escena que se muestra al final del articulo, y que me he tomado la molestia de ponerla en español para que la entendáis bien y luego en francés para que podáis llegar a comprender la fuerza con la que se expresa el actor (el doblaje, desgraciadamente, en esta peli es bastante malo).

La figura de François es esencial a lo largo de todo el filme. François es el profesor de lengua francesa, y mediante la dialéctica y una paciencia que ya la quisieran muchos para si, intenta enseñarles algo, aunque sea poco, a sus alumnos. Para ello mandara a sus alumnos que hagan un autorretrato, y, a través de ese en principio sencillo trabajo, veremos como los chavales se iran describiendo a si mismos de una forma muy sincera y emotiva.

También es interesante el conflicto de culturas y sus respectivas ideologías que presenta ‘La Clase’. La clase esta formada, como ya se ha dicho, por chicos llegados de lugares dispares o de ascendencia muy lejana: Oriental, Occidental, Musulmana…entre ellos se iran viendo distintos puntos de vista acerca de un mismo asunto, a través, eso si, de un lenguaje tosco y muy coloquial, lo que nos da un contraste enorme y un efecto muy llamativo.

Por ultimo quisiera relatar el episodio de la expulsión de Souleymane, un joven que al pegar a su compañera accidentalmente con una mochila en el transcurso de una discusión con François es llamado por un consejo educacional, que dicta sentencia de expulsión, lo que para su padre equivale a la repatriación a su país de vuelta. Es muy triste, porque Souleymane, aunque era un chico grosero, mal educado y peor alumno, no había cometido dicha agresión con premeditación, lo que nos hace pensar en lo justo que puede llegar a ser el mundo.

Quisiera terminar recomendando encarecidamente que dedicarais un poco de vuestro tiempo a ver esta joya cinematográfica, que sin duda alguna os hará reflexionar bastante.



He aqui el trailer de la pelicula:



Y la famosa escena antes mencionada.
En Español:



Y en Frances:





sábado, 12 de junio de 2010

Frases de cine: Amelie




Y, como estoy en epoca de examenes, pero tengo esto un poco abandonado, os dejo con una de las citas celebres del cine que mas me gustan.

Sin ti, las emociones de hoy no serian más que la piel muerta de las de ayer.






sábado, 8 de mayo de 2010

How's it going to end?




‘El show de Truman’

Sinopsis: Truman Burbank es un hombre corriente y algo inocente que vive en una idílica población donde todo es perfecto. Lleva toda la vida allí, y nunca ha salido más allá de los límites del pueblo. En su vida no hay problemas pero, a lo largo de los últimos días, extraños sucesos le hacen sospechar que algo extraño ocurre...

Esta es, sin duda alguna, una de mis películas preferidas. Y es también una película muy paranoica que te hace pensar muchísimo cuando todo llega a su fin:


¿Qué vale nuestra vida?

¿Cuál es el límite?

¿Hasta donde estamos dispuestos a llegar?


Sin duda, el primer planteamiento, el hecho de que una corporación televisiva ‘adopte’ a un niño y haga de el un espectáculo es bastante frívolo de por si, y a mi me hace la pregunta de si llegaremos algún día realmente a ver esto, y pasaremos de alucinar viendo en la gran pantalla como transforman en un show la vida de una persona real a ver a dicha persona en la pequeña pantalla. La verdad es que asusta.

Otro elemento que también me llama mucho la atención es que si ya de por si el programa es frívolo, se añade ese efecto de la publicidad subliminal (que a nosotros nos parece descarada) para darle otro toque revulsivo al programa y que sintamos verdadero asco.

A parte de todo es, el personaje de Truman es bastante complicado: huérfano por parte de padre, privado de una amor, traumatizado por el mar y casado con la ‘perfecta esposa americana’, siempre esta apoyado por su ‘fiel’ amigo, que le aconseja seguir hacia delante.

Toda su vida, todo su sistema de valores y su idea del mundo se vendrá abajo cuando empiece a descubrir que quizás su ‘feliz’ vida no sea tan feliz como parece. Quisiera añadir que he escrito ‘feliz’ entre comillas, porque el siempre ha vivido en la esperanza de viajar a las islas Fidji para encontrarse con su verdadero amor: Silvia.

A partir de hechos tan simples como la caída de un foco, la interferencia de la onda del programa en su radio o el descubrimiento de parte del decorado, Truman se ira fijando en los pequeños detalles que conforman el programa, y, aunque sus amigos y familia sigan insistiendo en que lo suyo es una paranoia, Truman no cesa en su empeño, y decide terminar de una vez por todas en su barco, en rumbo a las Islas Fidji.

Pero todo se vera truncado cuando descubra que tanto el cielo como el mar tienen limites, y que todo en lo que ha creído es solamente papel-cartón: un decorado, una ilusión….

Se le planteara entonces la duda de si continuar el camino, atreverse a cruzar la puerta y descubrir la verdad o continuar viviendo en una mentira: una triste pero segura mentira.

Truman responderá al creador del programa (que ingeniosamente adopta el nombre de Christopher) que, aunque sea dolorosa o cruel, prefiere la verdad.

Toda una lección.






miércoles, 7 de abril de 2010

Frases de cine: American Beauty

Nueva sección del blog dedicada a la selección personal de citas cinematográficas.

Empiezo con esta de American Beauty:


‘-Oh, tranquilo, yo tampoco me recordaría.'






domingo, 28 de marzo de 2010

An education


Lo efímera que puede llegar a ser la vida...
Sinopsis: Corre el año 1961 y la atractiva y brillante estudiante de 16 años Jenny (Carey Mulligan), que vive en los tranquilos suburbios londinenses, sólo piensa en estudiar para poder ir a Oxford. Pero también es conciente de que está en plena era de efervescencia de la cultura de los 60, así que su mundo se tambalea cuando un día conoce a Brit (Peter Sarsgaard), un tipo seductor de 35 años. Brit comenzará a cortejarla con cenas elegantes, clubs y viajes junto a sus divertidos amigos Danny (Dominic Cooper) y Helen (Rosamund Pike), poniendo a Jenny en un dilema sobre si en el futuro deberá seguir con Brit y su ajetreada vida, o bien ir a la universidad.

Hacia tiempo que no tenia tantas ganas de ver una película. ‘An education’ ha conseguido crear en mí unas expectativas que vi cumplidas al acabar de verla: una buena película, es decir, un buen argumento, una buena ambientación, unos buenos diálogos y unos excelentes actores.


A lo largo de la película vamos descubriendo como la actriz protagonista, Jenny (interpretada magistralmente por Carey Mulligan), descubre que hay vida más allá de sus clases, de las traducciones de latín o de sus clases de violonchelo. Un día de lluvia se encuentra con un señor con el que, poco a poco, ira descubriendo un mundo con el que ella no imaginaba, e ira sintiendo que deja de ser una niña para ser una mujer.

Pero ese pensamiento que tiene de creerse una mujer hará que cometa estupideces que solo pueden llevar a comprenderse desde la mentalidad de una niña inmadura. Todo esto culminara con una gran lección que hará que comprenda todo realmente y que madure de verdad.


Aspectos interesantes de la película son, por ejemplo, la relación ‘padre-hija’ y sus continuas discusiones porque su mentalidad es totalmente distinta. Además, son bastantes divertidas sus discusiones, ya que Jenny rebate siempre a su padre y el, sintiéndose en un callejón sin salida, acaba contradiciéndose.

Un aspecto que me encanto de la película es el gusto de Jenny por lo ‘french’, y que también esta reflejado en la cantidad de expresiones que utiliza en francés, en la música que escucha y en su ansia

do viaje a Paris.

Quisiera también resaltar lo interesantes que son los diálogos que mantiene Jenny con su directora y especialmente con su profesora de literatura acerca de su futuro, y que serán decisivos en el final en la película.

Por ultimo, decir que Carey Mulligan es una actriz que, aunque joven, ha demostrado que tiene un talento descomunal y que tengo la corazonada que nos va a hacer felices a todos los que amamos el cine.


Trailer:


martes, 9 de marzo de 2010

Gran Torino

Simplemente Eastwood

Sinopsis: Walt Kowalski (Clint Eastwood) es un veterano de la guerra de Corea, trabajador jubilado del sector del automóvil. Su máxima pasión es cuidar de su más preciado tesoro: un coche Gran Torino de 1972. Inflexible y con una voluntad de hierro, Walt vive en un mundo en perpetua evolución, pero las circunstancias harán que se vea obligado, frente a sus vecinos inmigrantes, a enfrentarse a sus antiguos prejuicios.
Pensé que Clint Eastwood no podía volver a superarse, me equivoqué, y lo reconozco, se ha superado. En este film, en el cual he encontrado tintes y aspectos muy parecidos a los de ‘Million dollar baby’, se retrata el choque: Un viejo excombatiente de la guerra de Corea, xenófobo y arisco se encuentra de un día para otro solo, viudo, con unos hijos que no le quieren, rodeado de ‘amarillos’ y cuya amiga es su perra Daisy.La relación con sus vecinos cambiaría radicalmente cuando éstos sean atacados por una banda callejera, a partir de ahí Walt sería considerado como un héroe y un acercamiento tímido a una cultura desconocida terminará derivando en una relación mas fuerte incluso que la que tiene con su familia.
Con la excusa de tener que trabajar para el señor Kowalski, Walt hará de Thao un hombre, que no se cohíba, que se enfrente a sus miedos, que quiera labrarse un futuro y que quiera perseguir un sueño.
Es también muy interesante la forma en la que a medida de la película la mentalidad del personaje principal va evolucionando de una xenofobia y un arraigamiento irracional a las viejas costumbres a un aperturismo cultural y un leve corregimiento de su carácter.
El hilo narrativo, los diálogos, la trama, el ambiente, los personajes y la fotografía son los elementos que hacen que no te despegues de la pantalla en toda la película y que, de un argumento que a primeras pueda resultar ñoño y ya gastado se haga una película tan interesante y con un final tan apoteósico como la aquí expuesta.

Reitero mi postura acerca del cine de Eastwood, su madurez, su mensaje y su capacidad de emocionar. Es todo un genio.
Trailer:

lunes, 8 de marzo de 2010

Oscars 2010

Hollywood, tierra hostil

Sin duda este año tenia la esperanza de que todo fuera distinto y que los premios de la academia se basaran en un criterio basado en el talento y el trabajo de los actores, directores y

demás gente que trabaja en la industria del cine, volví a equivocarme. Porque ante la lista de los premiados me surgen preguntas como: ¿Por qué Kate Winslet tiene el mismo número de Oscars que Sandra Bullock?. Parece que aquí solo prima la publicidad y el saber venderse bien.

Con respeto a la gala, por lo que he visto fue bastante sosa. Conducida por los actores cómicos Steve Martin y Alec Baldwin,

la gala cayó en lo repetitivo y no se molesto por innovar en nada. Si cabe, destaca la aparición de Ben Stiller disfrazado como un navy.

En relación a los premiados, debemos destacar el éxito cosechado por la película ‘En tierra hostil’ (la película con menor presupuesto y la que menos taquillera), con nada menos que 6 Oscars y que convirtió a Kathryn Bigelow (que competía con su marido James Cameron en la categoría de mejor director) en la primera mujer en conseguir la estatuilla dorada en la sección de mejor director. Tambien destacar a ‘Precious’, que se llevo 2 Oscars. Pero sin duda la gran sorpresa de la noche fue el batacazo que se dio ‘Avatar’, que solo se llevo 3 de los 9 Oscars a los que aspiraba.

En el apartado patrio, nos llevamos la ilusión de ver a ‘El secreto de sus ojos’, película argentina con producción española, galardonada con el Oscar a la mejor película extranjera, y ver a Pedro Almodóvar entregándole el premio a Juan José Campanella.

De esta gala me quedare también con el espectacular aspecto que lucio Kate Winslet, del Oscar que pudo ser para Colin Firth y no fue o la marginación de Avatar en la entrega de premios a favor de ‘En tierra hostil’

Lista de los premiados:

- Mejor película: “The Hurt Locker”
- Mejor director: Kathryn Bigelow por “The Hurt Locker”
- Mejor actor: Jeff Bridges por “Crazy Heart”
- Mejor actriz: Sandra Bullock por “The Blind Side”
- Mejor película extranjera: “El secreto de sus ojos”
- Mejor actor de reparto: Christoph Waltz por “Inglourious Basterds”"
- Mejor Película Animada: “Up”
- Mejor canción original: “The Weary Kind” de “Crazy Heart”
- Mejor guión original: “The Hurt Locker”
- Mejor cortometraje animado: “Logorama”
- Mejor corto documental: “Music by Prudence”
- Mejor cortometraje: “The New Tenants”
- Mejor maquillaje: “Star Trek”
- Mejor guión adaptado: “Precious”
- Mejor actriz de reparto: Mo’Nique por “Precious”
- Mejor dirección artística: “Avatar”
- Mejor diseño de vestuario: “The Young Victoria”
- Mejor edición de sonido: “The Hurt Locker”
- Mejor sonido: “The Hurt Locker”

- Mejor fotografía: “Avatar”
- Mejor banda sonora: “Up”
- Mejores efectos especiales: “Avatar”
- Mejor documental: “The Cove”
- Mejor edición: “The Hurt Locker”

domingo, 28 de febrero de 2010

Las quinielas para los Oscar:




La noche de los oscar está al caer y quí van mis quinielas para la gala de esta noche, veremos mañana los resultados:

Mejor Película:

Avatar
The Blind Side
District 9
An Education
The Hurt Locker
Inglorious Basterds
Precious
A Serious Man
Up
Up in the Air

Mejor Dirección

James Cameron por Avatar
Kathryn Bigelow por The Hurt Locker
Quentin Tarantino por Inglorious Basterds
Lee Daniels por Precious
Jason Reitman por Up in the Air

Mejor Actor

Jeff Bridges por Corazón rebelde
George Clooney por Up in the Air
Colin Firth por A Single Man
Morgan Freeman por Invictus
Jeremy Renner por The Hurt Locker

Mejor Actor de Reparto

Matt Damon por Invictus
Woody Harrelson por The Messenger
Christopher Plummer por The Last Station
Stanley Tucci por The Lovely Bones
Christoph Waltz por Inglourious Basterds

Mejor Actriz

Sandra Bullock por The Blind Side
Helen Mirren por The Last Station
Carey Mulligan por An Education
Gabourey Sidibe por Precious
Meryl Streep por Julie & Julia

Mejor Actriz de Reparto

Penélope Cruz por Nine
Vera Farmiga por Up in the Air
Maggie Gyllenhaal por Crazy Heart
Anna Kendrick por Up in the Air
Mo’Nique por Precious

Mejor Película de Animación

Coraline
Fantastic Mr Fox
The Princess and the Frog
The Secret of Kells
Up

Mejor Dirección Artística

Avatar
El imaginario del Doctor Parnassus
Nine
Sherlock Holmes
La Reina Victoria

Mejor Cinematografía

Avatar, Mauro Fiore
Harry Potter y el Misterio del Príncipe, Bruno Delbonnel
The Hurt Locker, Barry Ackroyd
Inglourious Basterds, Robert Richardson
La cinta blanca, Christian Berger

Mejor Diseño de Vestuario

Bright Star
Coco: de la rebeldía a la leyenda de Chanel
El imaginario del Doctor Parnassus
Nine
La Reina Victoria

Mejor Documental

Burma VJ
The Cove
Food, Inc.
The Most Dangerous Man in America: Daniel Ellsberg and the Pentagon Papers
Which Way Home

Mejor Cortometraje Documental

China’s Unnatural Disaster: The Tears of Sichuan Province
The Last Campaign of Governor Booth Gardner
The Last Truck: Closing of a GM Plant
Music by Prudence
Rabbit à la Berlin

Mejor Edición/Montaje

Avatar
District 9
The Hurt Locker
Inglourious Basterds
Precious: Based on the Novel ‘Push’ by Sapphire

Mejor Película en Lengua Extranjera

Ajami (Israel)
El secreto de sus ojos (Argentina)
La cinta blanca (Alemania)
La teta asustada (Perú)
Un profeta (Francia)

Mejor Maquillaje

Il Divo
Star Trek
La Reina Victoria

Mejor Música Original

Avatar, James Horner
Fantastic Mr. Fox, Alexandre Desplat
En tierra hostil, Marco Beltrami y Buck Sanders
Sherlock Holmes, Hans Zimmer
Up, Michael Giacchino

Mejor Canción Original

‘Almost There’, de The Princess and the Frog, por Randy Newman
‘Down in New Orleans’ de The Princess and the Frog, por Randy Newman
‘Loin de Paname’, de Paris 36, música de Reinhardt Wagner, letra de Frank Thomas
‘Take It All’, de Nine, por Maury Yeston
‘The Weary Kind (Theme from Crazy Heart)’, de Crazy Heart, por Ryan Bingham y T Bone Burnett

Mejor Cortometraje de Animación

French Roast
Granny O’Grimm’s Sleeping Beauty
La dama y la muerte
Logorama
A Matter of Loaf and Death

Mejor Cortometraje

The Door
Instead of Abracadabra
Kavi
Miracle Fish
The New Tenants

Mejor Edición de Efectos de Sonido (Sound Editing)

Avatar
The Hurt Locker
Inglourious Basterds
Star Trek
Up

Mejor Sonido (Sound Mixing)

Avatar
The Hurt Locker
Inglourious Basterds
Star Trek
Transformers: Revenge of the Fallen

Mejores Efectos Visuales

Avatar
District 9
Star Trek

Mejor Guión Adaptado

District 9
An Education
In the loop
Precious
Up In The Air

Mejor Guión Original

The Hurt Locker
Inglourious Bastards
The Messenger
A Serious Man
Up


Y la profecía se cumplió...






Premios César 2010

Ayer se celebró en el Teatro de Chatêlet de París la ceremonia de entrega de los premios César (el equivalente a los Oscars en Francia).
La principal y primera conclusión que podemos sacar de la ceremonia de este año es que ‘Un prophète’ arrasó en la gala de anoche con una recompensa de nada menos que 9 premios de la academia de cine gala. Destaca sobretodo el actor Tahar Rahim que se llevó nada menos que dos César (al mejor actor y al mejor actor revelación). ‘Coco avant Chanel’ sólo se llevo uno de los dos César a los que optaba (mejor vestuario), ya que Isabelle Adjani arrebató el César a Audrey Tautou. Destacacaron también el César de Clin Eastwood por Gran Torino como mejor película en extranjera o el de Jacques Audiard como mejor director por la exitosa ‘Un prophéte’, película que ha encandilado a crítica y público y que es el último gran éxito cinematográfico en Francia después de ‘Bienvenidos al norte’.

Palmarés de los premios César 2010:


  • César al mejor actor: Tahar Rahim (Un prophète)
  • César al mejor actor de reparto: Niels Arestrup (Un prophète)
  • César a la mejor Actriz: Isabelle Adjani (La tournée de la jupe)
  • César a la mejor actriz de reparo: Emmanuelle Devos (A l’Origine)
  • César a la mejor adaptación: Stéphane Brizé y Florence Vignon (Mademoiselle Chambon)
  • César al mejor vestuario: Catherine Leterrier (Coco avant Chanel)
  • César al mejor cortometraje: C’est gratuit pour les filles
  • César al mejor decorado: Michel Barthélemy (Un prophète)
  • César al mejor documental: L’enfer d’ Henri-Georges Clouzot
  • César al actor revelación: Tahar Rahim (Un prophète)
  • César a la actriz revelación: Mélanie Thierry (Le dernier pour la route)
  • César a la mejor película extranjera: Gran Torino
  • César a la mejor película: Un prophète
  • César al mejor montaje: Juliette Welfling (Un prophète)
  • César a la mejor música escrita para una película: Armand Amar (Le concert)
  • César a la mejor fotografía: Stéphane Fontaine (Un prophète)
  • César a la primera mejor película (como director novel): Les Meaux gosses
  • César al mejor director: Jacques Audiard (Un prophète)
  • César al mejor escenario original: Jacques Audiard, Thomas Bidegain, Abdel Raouf Dafri y Nicolas Peufaillit (Un prophète)
  • César al mejor sonido: Pierre Excoffier, Bruno Tarrière y Sélim Asáis (Le Concert)